1956年，法国。57岁的张大千老师携妻子在巴黎见到了75岁的毕加索。据说毕加索脾气古怪，原本并没打算见张大千，后来大千老师请身边漂亮的女翻译亲自去联系，毕加索才答应见他。 张大千出生在1899年的中国四川内江，那地方艺术氛围浓厚，他家世代喜欢画画。他从小跟着兄长学书法和绘画，基础打得扎实。早年他去上海深造，拜了齐白石和曾熙这样的老师，系统钻研传统水墨技法。他的画风注重线条的精确和构图的平衡，常临摹古代大师的作品，比如王维和石涛那些大家。他不光画山水，还涉猎花鸟和人物，风格多变。 20世纪初，张大千到处旅行，收集艺术素材。他特别花时间研究敦煌石窟的壁画，住了好几年，复制了上百幅壁画。这让他对颜色和线条的理解更深，他的作品开始从传统里找出新路子。他的画在国内渐渐出名，成了中国画界的重要人物。他还收藏了不少古画，眼光独到。 毕加索生于1881年的西班牙马拉加，他爸是美术老师，从小就教他画画。他早早进艺术学校，显示出天赋。后来他搬到巴黎，混进当地的艺术圈子。他的早期作品有蓝色时期，画的多是穷人和边缘人物，颜色冷调。 毕加索的艺术路子变幻多端，他和布拉克一起搞出立体主义，颠覆了传统的空间和形式。他的创作不限于画，还做雕塑和陶瓷，媒介多样。他的作品数量巨大，从具象到抽象，影响了整个20世纪艺术界。他成了西方现代艺术的代表人物。 1956年春，张大千从巴西飞到法国，应巴黎现代艺术博物馆馆长乔治·萨勒的邀请。他带了妻子徐雯波，一起落地巴黎，携来东方艺术的精华。展览从5月31日跑到7月15日，一处在卢浮宫秀他的新作，另一处在东方博物馆展敦煌壁画的复制品。萨勒还搞了个马蒂斯作品展，跟张大千的画放一块，比比中西艺术的异同。 西方评论家看张大千的画，觉得线条准，色彩变幻多，情感表达新颖。他们把他和毕加索比肩，说只有毕加索的作品能匹敌。张大千一直想见毕加索，当面聊聊艺术。他先找友人赵无极帮忙，赵无极觉得毕加索难搞，犹豫了。张大千不死心，通过萨勒馆长递话。 张大千让身边的女翻译亲自去联系毕加索。毕加索脾气怪，起初没打算见，但女翻译上门后，他改了主意，同意碰面。初次见是在瓦洛利镇的陶器展上，两人简单聊了聊。毕加索对张大千的艺术表示认可，邀他第二天去别墅深谈。 别墅在法国南部，内饰艺术味浓，但画室乱糟糟，堆满画作、雕塑和陶器半成品。毕加索拿出五本画册，里面是他试着画中国画，模仿齐白石的花鸟。张大千看后，认可他抓住了中国画的精髓，虽技法生疏，但精神到了。他给毕加索提了些用笔建议。 毕加索问张大千对这些作品的看法，张大千肯定了他的努力，还分享技法改进。毕加索对中国艺术很敬重，问为什么那么多东方艺术家去西方学。张大千有点意外，赵无极翻译后，明白毕加索的意思是中国艺术是源头。张大千听了高兴。 毕加索秀了张西班牙牧神画，徐雯波感兴趣，他就送给了张大千夫妇。张大千回礼，画了幅双竹图，用不同墨色表现竹子的姿态，还题了字表达敬意。两人后来在花园散步，聊艺术话题。整个过程体现了中西艺术的交流。 会面后，张大千夫妇和毕加索在别墅门前道别。张大千在法国多待了阵子，办展览事宜，然后回巴西。他继续画画，办过几次个人展。他的艺术活动扩展到其他地方，一直钻研传统画法。晚年他去台湾，建了工作室，专注绘画和收藏。他的健康慢慢差，但没停下作画。 毕加索会面后，回他的创作常态，在法国南部住着。他搞了不少艺术项目，陶瓷和雕塑为主。他的工作室忙碌，出了很多作品。他和朋友保持联系，时不时小聚。他的晚年画作主题广，继续实验形式。他在穆金斯家里过日子，有家人陪。 张大千的艺术路子长，他收藏的古画多，还捐了些给博物馆。他的作品在国际上流传，影响了后来的画家。毕加索的作品量大，跨多个时期，通过展览和书本传播。两人都在艺术史上占了位置。 张大千1983年4月2日在台北过世，83岁。他的葬礼低调，亲友来了。毕加索1973年4月8日在穆金斯去世，91岁。他的遗体葬在家附近，追悼会来了不少艺术圈的人。
