殷秀梅这一炮，算是把演艺圈的遮羞布彻底扯下来了。 听听她说的：现在的跨年晚会，哪还有艺术家的地儿？ 能说出这话的，也就只有殷秀梅这种把艺术刻进骨子里的人。师从声乐教育家沈湘教授，毕业于中央音乐学院歌剧系，一辈子深耕美声领域，拿遍“金唱片奖”“十大金曲奖”等无数荣誉，作为国家一级演员，她往舞台上一站，自带端庄大气的气场，开口就是穿透灵魂的力量。那些年她主演歌剧《伤逝》，出访几十个国家为祖国争光，早已把“文艺工作者要对人民负责”的信念刻进了骨子里。这样一位见证过演艺圈黄金时代的艺术家，看着如今跨年晚会的乱象，自然忍不了这口气。 她嘴里的“没地儿”，可不是空口抱怨，而是戳中了最真实的现状。现在的跨年晚会，嘉宾名单里一半是叫不上名字的网红，顶流爱豆拿着麦克风哼哼唧唧，电音开到最大，歌词含糊不清，不看字幕根本不知道在唱什么。2025-2026跨年夜更离谱，李川在浙江卫视舞台上直接求婚锤娜丽莎，黄子韬与徐艺洋的亲昵互动霸占热搜，张杰把演唱会变成夫妻秀恩爱现场，这些私人情感桥段挤占了大量专业表演时间，让跨年晚会彻底变成了“流量八卦秀”。 反观真正的艺术表演，要么被压缩到几分钟，要么干脆消失不见。殷秀梅吐槽的“看不到歌颂工农兵、歌颂子弟兵的豪迈歌曲”，戳中了核心痛点。以前的晚会，有《我爱你中国》这样的经典曲目直击人心，有曲艺、杂技、相声等大众喜闻乐见的节目烘托气氛，而现在，满屏都是小情小调的口水歌，男歌手压着嗓子学女腔，失去了该有的刚劲气势。五大卫视跨年晚会嘉宾中，歌手占比虽高达60%以上，但真正的实力派寥寥无几，更多是靠流量撑场面的跨界艺人。 更讽刺的是“真唱”竟成了稀缺品质。曾几何时，舞台真唱是艺人的基本素养，而现在，假唱、对口型、修音师“救场”成了常态。江苏卫视坚持多年“全开麦”，反倒成了行业异类，沈佳润和毛不易合唱时抢拍破音，官博敢直接保留并直言“这就是现场的魅力”，这样的勇气在如今的演艺圈实属难得。而其他平台要么全程录播，要么靠修音掩盖唱功缺陷，观众看的不是表演，而是一场精心包装的“完美假象”。 这乱象背后，是资本对流量的盲目追逐。各大平台为了收视率和话题度，把跨年晚会变成了流量比拼场，谁的嘉宾热搜多、粉丝能打，谁就能赢。周深一个人横跨四场晚会，刘宇宁跑遍三台，明星不够用就提前录播凑数，看似热闹非凡，实则空洞无物。资本只算流量账，根本不管艺术品质，毕竟求婚、炒CP的话题热度，远比打磨一个好节目来得快、来得划算。 可观众的眼睛是雪亮的。网友吐槽“现在的晚会没法看”，怀念以前艺术家们同台竞技的精彩，那些没有修音、没有剧本的真实表演，才是跨年该有的样子。北京卫视曾邀请谭咏麟、罗大佑、崔健等殿堂级歌手，60岁以上艺人占比接近17%，经典老歌一开口就引发全场大合唱，这才是观众真正想要的“回忆杀”。而那些靠流量堆砌、靠八卦博眼球的晚会，热度过后只剩一地鸡毛。 殷秀梅的吐槽，本质上是对艺术尊严的捍卫。文艺不能当市场的奴隶，可现在的演艺圈，太多人把流量当真理，把炒作当捷径，忘记了创作才是中心任务，作品才是立身之本。那些偷税漏税、行为不端的劣迹艺人，那些靠粉丝刷票、数据造假的虚假繁荣，正在一点点消耗着演艺圈的公信力。中国文联早就发出倡议，呼吁文艺工作者修身守正、立心铸魂，可这些倡议在流量面前，似乎成了一纸空文。 跨年晚会本是辞旧迎新的文化盛宴，承载着观众对美好生活的期盼，本该是艺术绽放的舞台，而不是流量逐利的工具。殷秀梅的“炮轰”，是提醒更是警示：当艺术让位于流量，当品质屈从于炒作，最终失去的只会是观众的信任。真正的文艺作品，应该有筋骨、有道德、有温度，能够传递正能量，能够经得起时间的考验。 希望这声怒吼能叫醒那些沉迷流量的从业者，让跨年晚会回归本质，让艺术家们重新拥有属于自己的舞台，让观众能在辞旧迎新的夜晚，真正感受到艺术的魅力。毕竟，观众要看的是真诚的表演，而不是精心策划的流量大戏。 各位读者你们怎么看？欢迎在评论区讨论。
