1949年，张大千散尽家财，弄到了三张飞机票，这架飞机，是最后一架离开成都的飞机

1949年，张大千散尽家财，弄到了三张飞机票，这架飞机，是最后一架离开成都的飞机，后来，齐白石和徐悲鸿，都给张大千写劝返信，可是张大千却无动于衷，反而开始了环球旅行……   麻烦看官老爷们右上角点击一下“关注”，既方便您进行讨论和分享，又能给您带来不一样的参与感，感谢您的支持!   1949年12月的成都机场，张大千站在最后一架飞往台北的飞机前，他花光了多年积蓄，托朋友张群的关系，才弄到三张军用机票，身边跟着四太太徐雯波，怀里还抱着三岁的女儿。   这一走，意味着要把大太太曾正蓉、二太太黄凝素和三太太杨宛君，连同其他孩子都留在成都。   飞机起飞那一刻，张大千应该想过很多，他在成都生活了不少年头，这里有他的家，有他的画室，还有那些临摹了两年多的敦煌壁画稿子。   这些画稿是他1941年到1943年在敦煌石窟里，一笔一笔描下来的，每张都倾注了心血，飞机轰鸣声中，他把装着这些画的箱子紧紧护在身边，至于那些金银细软，反倒没那么重要了。   消息传到北京，齐白石和徐悲鸿都坐不住了，齐白石那年快90岁，还是提笔给张大千写了封信，老人家字里行间全是恳切，说国家正需要艺术家出力，你这样的才华不该流落他乡。   徐悲鸿也写了信，语气更直接一些，希望张大千能回来，大家一起为新中国的美术事业做点事。   两封信辗转寄到香港，张大千看完后放在一边，没回，不是他不念旧情，而是他心里已经有了主意。   50岁的人了，过去的大半辈子都在国内转悠，从四川到上海，从苏州到敦煌，该看的都看了，该学的也学了，现在，他想出去看看更大的世界。   张大千的选择让很多人不理解，齐白石和徐悲鸿留了下来，一个继续画他的虾和花鸟，一个投身到美术教育里，培养了一批又一批学生，他们的路子很稳，也很踏实。   可张大千偏偏不走这条路，他拖着一家老小，开始了长达30多年的漂泊生活。   先是香港待了一阵，接着跑到印度，在大吉岭研究那边的佛教壁画，1953年，他干脆搬去巴西，买了150亩地，建了个中式园林，取名“八德园”，在那片陌生的土地上，他画出了跟以前完全不一样的东西。   南美的热带雨林，欧洲的古老建筑，这些新鲜的景象都被他融进了画里，他的泼墨泼彩技法越来越大胆，色彩越来越浓烈，完全跳出了传统国画的框框。   1958年，张大千在巴黎见到了毕加索，两个老头聊了一下午，虽然语言不通，但画画这事没有国界，毕加索看了张大千的画，竖起大拇指，张大千也对毕加索的立体派很感兴趣。   这次见面让他更确信，艺术这条路，不能只守着老一套，得往前走，得变。   在巴西住了17年后，张大千又搬到美国加州，最后在1978年回到台北，住进“摩耶精舍”，这一圈兜下来，他的画风早已今非昔比。   那些年轻时临摹的古画，那些在敦煌石窟里学到的技法，都成了他创新的底子，他把中国传统和西方艺术揉在一起，画出了属于自己的风格。   1983年4月，张大千在台北去世，活了84岁，他留下的画作现在动不动就拍出上亿的价格，这不光是因为画得好，更因为他这一辈子走的路够独特。   齐白石和徐悲鸿选择了坚守，在国内开花结果，张大千选择了出走，在世界各地播种，三个人的路子不一样，但都在各自的位置上，把中国画推到了新的高度。   有人说张大千当年的选择是对的，因为他要是留下来，可能就没有后来那些惊艳世人的泼彩山水了，也有人说他太任性，为了自己的艺术理想，把家人都丢在了后头。   这些评价都没错，但也都不全对，人这一辈子，总要做些选择，有些选择看起来洒脱，背后其实藏着说不出的苦，张大千晚年常跟人提起四川，提起敦煌，那语气里的乡愁，是怎么也掩饰不住的。   艺术家的路从来就不好走，守着传统是一种活法，闯出去开天地又是另一种活法。   张大千用30多年的漂泊，证明了中国画可以走向世界，可以跟西方艺术平起平坐，这份勇气和坚持，比那些画作本身，可能更值得记住。   对此大家有什么想说的呢？欢迎在评论区留言讨论，说出您的想法！   信源：东方网——张大千最受争议的三大公案 敦煌三年功过难辨