张艺谋，高调官宣！ 2月6日，张艺谋团队联合蒙牛，正式推出为2026米兰冬奥会打造的主题短片《开幕》。这部上线后迅速刷屏全网的作品，再次回应了外界对这位70多岁导演的质疑，证明了他依旧强劲的创作力。 最近一段时间，网上不乏对张艺谋的争议，有人认为这位“国师”级导演，除了擅长视觉呈现，早已没有新的创作思路，甚至建议他淡出一线。 可事实总能打破质疑：从北京奥运的击缶而歌到冬奥的二十四节气，再到这次惊艳全网的动态剪纸，他总能用最中国的语言，讲出最动人的世界故事，从未让人失望。 这次的《开幕》，并没有走以往的大场面路线，反而主打精巧与诗意，将非遗剪纸与冰雪运动完美融合。 团队耗时半年精心打磨，配合裸眼3D和AI技术，让红色剪纸在雪原上灵动飞舞：冰刀划过雪地的痕迹，与剪纸的刻刀纹路巧妙重叠；运动员腾空的瞬间，恰似窗花中的祥云缓缓舒展。 这种将传统技艺与现代科技结合的创造力，不仅展现了中式美学的独特魅力，更看不出半点创作力“枯竭”的影子，反而让人看到了老导演不断突破自我的诚意。 而这个影片最动人的，莫过于其背后的文化内核与精神表达。 当红色剪纸从内蒙古草原一路飘向意大利米兰，当马头琴的悠扬旋律混搭奥运赛场的呐喊，这不仅是一场视觉盛宴，更是一次温柔而有力量的文明对话。 在片中，谷爱凌展现高难度动作的坚韧、贾玲滑雪时治愈的笑容、肖战的从容出镜、易烊千玺点燃烟花的澄澈眼神，都在诠释着同一个主题——要强与热爱。 这不是生硬的文化输出，而是把中国人的骨气、底气，化作可感可知的画面，就像当年北京奥运会上那幅徐徐展开的卷轴，这次的剪纸同样让世界看到了东方浪漫的当代生命力。 反观当下影视行业，有些新生代导演要么沉迷于特效堆砌，忽略了内容本身；要么困在小情小爱的叙事里，难以跳出局限。 再看国外的部分奥运宣传片，虽然技术先进，却总少了几分人文底蕴。好的作品，从来不是技术的堆砌，而是情感的传递，张艺谋恰恰做到了这一点——用最先进的技术，包裹最深沉的情感。 就像李安用120帧技术拍《比利·林恩的中场战事》，核心仍是对人性的探讨；张艺谋用AI渲染剪纸，最终指向的仍是人类共通的拼搏精神与热爱力量。 其实，真正的艺术家，从来都不需要被轻易定义，更不该被年龄设限。 张艺谋用这部《开幕》告诉我们：年龄从来不是创造力的敌人，固步自封才是。 那些对他的质疑，终究会被一次次惊艳的作品打破，因为在这个领域，有些人终其一生追赶的，正是别人早已跨越的高度，而张艺谋，始终在前行的路上，不断书写着属于自己的传奇。
